| RECORDS | HOME New Old Luten Trio: Trident Juncture (EUPH 061)
Ernst-Ludwig
Petrowsky - alto saxophone, roumanian shepherd's flutes, clarinet, This album is not just a collection of tracks; it is a narrative, When Luten arrived at the sight of his last concert he almost touched the dawn of Brötzmann’s arrival in taking part in the legend of the Great Lilli/Schwerdt Vitalization Circus. The guy from Wuppertal always had been younger than the guy from Fliegenpilzstrasse 363. But instead of the aura of a captain Luten carried on to picture himself as a boy till the end. Now both sloshed into heaven and hell. The vast pictures we drew contained always both spheres of imaginations and beyond. In 2016 Sakata was still about to join us singing, still the Dikeman dude was coming to show up a fresh fertility to contribute to the long running firework. And in the end of the big story that we are going to tell in somewhat around eleven albums the female heroines like Genta Eberhard Emmeluth will keep on rolling that inflamation which once, in 2006, the N e w O l d L u t e n T r i o spilled out at their kind of Trident Juncture.
Begleittexte:
Reviews: Diese Platte ist ein Abschied. Am 15. Dezember 2016 trat Ernst-Ludwig Petrowsky noch einmal im Leipziger Kulturzentrum naTo auf, mit dem New Old Luten Trio, also mit Christian Lillinger am Schlagzeug und Elan Pauer alias Oliver Schwerdt am Klavier ‒ es ist die wohl letzte Einspeilung des am 10. Juli 2023 gestorbenen Saxophonisten, der Gründungsfigur des freien jazz in der DDR. ,Trident Junctureʻ, also so etwas wie eine ,Dreizack-Verbindungʻ, ist eine fast einständige freie Improvisation, in der der grand old man deutscher Jazz-Avantgarde mit den beiden um fast zwei Generationen jüngeren Musikern in die Vergangenheit und in die Zukunft gleichermaßen schaut. Es beginnt mit einen leise klirrenden Schlagzeug, dazu dem passend gepunktetem Saxophon und Klavier-Fragmenten, und es eintsteht ein weiter Bogen, in dem die gesamten Skalen der Kommunikation, der emotionalen Schwankungen und der atmsophärischen Unterschiede eingefangen sind. Manchmal tauchen wie aus der Erinnerung einzelne Momente von Standards auf, dann werden die ekstatischen Ausbrüche der Free Jazz-Phase zitiert, und es gibt das Ausprobieren von unerwarteten Klangeffekten, bis hin zur Mundharmonika, balkanischen Hirtenflöten und Zupfinstrumenten und zu Hammer und metallenem Lampenschirm. Der abschließende Zweiminüter ,…and a Cutie for Good Bye!ʻ ist die letzte Hommage an den hier Bebop-Passagen kultivierenden Petrowsky, eine vielschichtige Zugabe. Leipzig based pianist Oliver Schwerdt, along with Berlin based drummer Christian Lillinger, have been over several years developing a series of recordings based on encounters with legends of the avant-garde. Most recently, the two worked with Japanese saxophonist Akira Sakata in what was named the Great Sakata Project. Prior to this was a somewhat contentious pairing with the late Peter Brötzmann (as implied from Schwerdt's liner notes in Trident Juncture), which nevertheless resulted in some impressive recordings. The precursor, however, was their wonderful and uncanny connection with German woodwindist Ernst Ludwig Petrowsky - the Luten of the New Old Luten Trio. Zehn Alben brachte das Luten Trio im Lauf seiner Geschichte hervor. Euphorium Records bot zuletzt das Gesamtwerk dieses wesentlichen deutschen Impro-Ensembles um wohlfeile 199 Euro als „Weihnachtsaktion“ (sic!) an. Auch im Jahr seines Todes bewies der 90-jährige Ernst Ludwig Petrowsky ungebrochene Vitalität Ein Urgestein. Ernst-Ludwig ,Lutenʻ Petrowsky und sein letzter Auftritt, nie klingt er danach. Seine eindringliche Stimme setzt einen Level, dem wir uns anvertauen können, wenn wir den europäischen Blues, in seiner Hardcore-Zerstäubung hören wollen. Aber seine raue Freiheit hat auch etwas Besänftigendes. ,Lutenʻ Petrowsky, der deutsche Free-Jazz-Pionier aus der DDR, ist 2023 im Alter von 89 Jahren gestorben. An diesem letzten Konzert mit dem New Old Luten Trio steht er wieder mit Elan Pauer (p) alias Oliver Schwerdt und Christian Lillinger (dr) auf der naTO-Bühne. Ein Klob, wo er sich zu Hause fühlte und laut eigenen Aussagen ,Lebensblutʻ tanken konnte. Das Trio traf sich erstmals 2006, auf Initiative von Schwerdt, und veröffentlichte 2008 das Debutalbum White Power Blues. Mit Robert Landfermann (b) und John Edwards (b) zum Quintett erweitert, das 2017 mit Radau und Rabatz! und Remmidemmi (mit Axel Dörner und Urs Leimgruber) den Free Jazz von seinem Sockel der Nostalgie stürzte und ihm unter altem Namen eine neue Identität gab. Fliegende Kompositionen des Moments prägen auch das aktuelle Album. Der musikalische Flow zwischen Drang und Sperrigkeit kann mächtig aufrollen und explodieren, doch hören wir auch Wellentäler pragmatischer Läuterung. An der Dreizack-Kreuzung treffen sich die drei Rabautzen des wilden Geschmacks, um gemeinsam und gleichzeitig alle drei Richtungen zu befahren, Wurmlöcher inklusive. Natürlich wird es ein wilder Ritt mit den stürmischen Wogen von Pauers Flügel, den Fliess-Gelenken von Lillingers Schlagzeugkraft und den Atemstössen von Feuer und Erde von Luten Petrowsky. Man kann dann hören, wie der Saxophonist und Flötist auch eine politisch-soziale Geschichte zerbläst und transformiert. Zielgerichtetes Spiel war nie wirklich Ernst-Ludwig Petrowskys Sache. Im Gegenteil, Freiheit war für den ostdeutschen Berserker immer gleichbedeutend mit offener Richtungswahl und ungewissem Ausgang. Je mehr Risiko, desto größer seine Sicherheit. Und sein Vergnügen. Mit dieser Haltung hat er den europäischen Jazz über Jahrzehnte geprägt, und dieses Terrain besetzt er auch auf dieser Einspielung mit dem Pianisten Elan Pauer und Drummer Christian Lillinger von 2015. Natürlich lässt sich nicht überhören, dass der zu diesem Zeitpunkt 82-Jährige nicht mehr mit derselben barbarischen Kraft und auch nicht mehr mit dem Anarchismus seiner früheren Tage in Aktion tritt. Doch seine beiden Gespielen bereiten ihm den optimalen Boden, damit er in der fast einstündigen Kollektiv-Improvisation plus kurzer Zugabe auch mit zurückhaltenderen Tönen zur Geltung kommt. Hin und wieder schummelt sich das ferne Echo eines Jazz-Standards oder die Referenz an einen Großen der Jazzgeschichte in sein Spiel. Doch alles Konkrete verflüchtigt sich ebenso schnell und unerwartet, wie es gekommen ist. Könnte Luten tausend Ideen in einem Augenblick abfeuern, würde er es tun. So bleibt ihm aber keine Wahl, als sie nacheinander aufzufädeln. Ihm dabei zuzuhören, ist immer noch ein Erlebnis. In 2023, the New Old Luten Trio album on Euphorium Records featured, albeit posthumously, the legendary Ernst-Ludwig Petrowsky who was Germany's answer to the avant-garde saxophone. Known affectionately as Luten Petrowsky, his reeds here join forces with Elan Pauer on piano and Christian Lillinger's drumming wizardry. This near hour-long extravaganza, recorded back in 2016, at Leipzig's naTo, is not just music; it is a spirited rendezvous of improvisation—a testament to a decade of the trio's synergy. Hence, a musical homage to Petrowsky, a titan of free jazz in Soviet-era East Germany, whose saxophone was not just an instrument but a revolution in wind. Er wurde neunzig – konnte aber die letzten Jahre nicht mehr spielen. Ernst-Ludwig Petrowsky, geboren in Güstrow in Mecklenburg „ …. in der Nähe von Ernst Barlach und Uwe Johnson, der zwischen Nazi-Märschen, Stalin-Panzern und FDJ-Liedern aufbrach, Jazzmusik zu machen“, wie er selbst von sich einmal sagte. Ulli Blobel hat 2023 mit Luten at Jazzwerkstatt Peitz (2011 mit Schlippenbach am Piano, Christian Lillinger an Drums) das Lebenswerk von Ernst-Ludwig Petrowsky (1933-2023) ausklingen lassen, in dem 60 Jahre zuvor mit der Amiga-7“ Jazz die erste Saat gekeimt hatte. Daraus war mit Synopsis=Zentralquartett, BBQ und Uschi Brüning ein weites Feld gereift, dem jedoch, Dank Euphorium, noch der goldene New Old Luten-Herbst folgte bis hin zu Lutens letztem Rabatz! (im Quintett) und letztem Remmidemmi! (im Septett) am 13.12.2015. Der Schwanengesang ertönte allerdings im Trio. Was 8 Jahre zuvor mit White Power Blues in der naTo/Leipzig begonnen hatte, schloss am 15.12.2016 am gleichen Ort mit Trident Juncture (Fine Moments On a Dining Spot For Observing the Evolution of Extreme Landscapes For Leisure) ...and a Cutie For Good Bye!. Mit Lillinger als trommlerischem Zacken, Elan Pauer (Oliver Schwerdt pseudonym) am Flügel und mit perkussivem Allerlei, und das allerletzte Mal Luten an Altosax, Hirtenflöte und Klarinette. Mit kurzen Stößen, kleinen Wirbeln und aufheulender Insistenz zum klimprigen, tapsenden, hämmernden Eifer der springenden, quirlenden Finger und dem flirrenden, knatternden, polternden Wirbeln der Sticks. Der Sturm und Drang zügelt sich zu blechernem Kratzen, rasseligen, triangelig klingelnden, pochenden Akzenten, brütender Poesie, perligem Arpeggio, drahtiger Diskanz, munterem Gesprudel, rhythmischer Drehung, getrillerten Pfiffen. Tausendfüßerisches Wuseln wechselt mit Zweifingerpiano, koboldigem Tritt, zu Flötelei und schrottigem Klirren trippeln die Finger im Innenklavier, im Bassregister. Lutens Lippen raspeln Reed, Lillinger paukt und kollert, Pauer pflückt eben noch ein Träumelein, und schon tobt wieder Sturm. Pauer ratscht, dröhnt, flimmert auf Draht, Lillinger nieselt, flickert, schürt einen Groove, Luten spinnt einen Dauerton, bläst Du da, sprudelt, hin zu einem Drumsolo mit Spieluhr. Zu seltsam versonnener Klarinette fallen Tropfen, rascheln Muscheln, ertönen leise Pfiffe, flimmern nochmal Saiten in der Beinahstille, die ein letztes Mal quirlend, wirbelnd aufrauscht. Bis Petrowsky, hörbar ungern und mit einem offenen Akkord, Abschied nimmt. Nicht ohne ein launig swingendes Postludium, als Dank für all that Jazz.
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